site.btaДжаз под звездите: „Български ритми“ огласява Античния форум в Стара Загора на Цветовете на джаза 2025

На 6 юни /петък/ жителите и гостите на Стара Загора ще имат възможността да се насладят на уникален музикален спектакъл под открито небе на Античен форумен комплекс „Августа Траяна“. Фестивалът „Цветовете на джаза“ започва втората си вечер с концерта „Български ритми“, който ще събере на една сцена изтъкнати български музиканти.

Събитието започва в 19.30 ч. и обещава незабравима вечер, изпълнена с виртуозни изпълнения и вдъхновяващи музикални импровизации. На сцената ще излязат:

Вики Алмазиду – вокал

Антони Дончев – пиано

Михаил Иванов – контрабас

Стефан Горанов – ударни

Мария Митева – флейта

Втората фестивална вечер ще предложи богата палитра от звуци, преживявания и талант. Входът е свободен, а цялата програма може да бъде открита на: https://jazz.starazagora.bg/.

За участниците:

Вики Алмазиду е вокален феномен на Балканите. Получила своето музикално образование в Държавната музикална академия в София, Великотърновски университет „Св. Св. Кирил и Методий“ и  Академията по музикално и танцово изкуство в Пловдив. Kато дъщеря на гръцки емигранти у нея се свързват колоритите на българското и гръцкото музикално изкуство. Джазът, който трудно мислим без импровизацията, развива у Вики усет и вкус към синкретизъм. Изключителната ѝ топлота и отдаденост съвсем естествено я довеждат до преподаването.

Вики Алмазиду създава първия клас по джаз пеене в Гърция  преди 35 години към „Съвременна консерватория“ в Солун. В житейски и професионален план от 2002 г. Вики се свързва със световноизвестния български джазмен Милчо Левиев. Плод на тяхната връзка са фестивали, концерти, албуми и майсторски класове.

Вики Алмазиду е работила и записвала с Милчо Левиев, Били Кобъм, Питър Ърскин, Глен Ферис, Аирто Морейра, Чико Фрийман, Крейг Бейли, Грегори Симадопулос, Дейвид Мъри, Йотис Кьорцоглу, Валери Костов, Олег Чали, Антони Дончев, Теодосий Спасов, Петър Салчев, Франсиско Мела, Лакис Цимкас, Макис Стефанидис, Г. Контрафурис, Г. Икономидис, А. Спанидис, Д. Каландцис, Велислав Стоянов, Михайл Йосифов.

Студийните ѝ записи включват: 

„Dream“ – „Virginia Records“, 2002; 

„Quiet love“ – „Ethnic art“, 2004; 

„JAZZ NA HRADĚ“ – Live, 2009; 

„THE SONG OF THE CLOWN“ – Vladigerov – Leviev, 2010; 

„NINA“ – live in Studio – Vicky Almazidou & Milcho Leviev, 2015.

„СОНАТА 57“ – с участието на музиканти от България, Франция, Гърция, Сърбия, Швейцария, САЩ и др., с които Милчо Левиев е работил. Аранжиментите в албума, създадени от маестро Левиев, са върху класическа музика. Музикантите в проекта участват специално в чест на големия български джазмен.

От 2006 г. Вики Алмазиду и Милчо Левиев провеждат Лятна музикална джаз академия в Нов български университет. След смъртта на Маестро Левиев, Вики продължава мисията му да среща младите музиканти със стандартите на джаза.

С името на Антони Дончев са свързани почти всички престижни изяви на българския джаз през последните години. Неговата звезда изгрява като съосновател на реномираната формация „Акустична версия“, която още с първата си поява на европейския подиум печели голямата награда на конкурса в Hoeilaart – Белгия през 1985 г.

Година по-късно в Леверкузен, Германия, „Акустична версия“ е удостоена с най-престижната награда на европейския джаз – международното жури, водено от Йоахим-Ернст Берендт и Павел Бродовски присъжда Голямата награда на Европейската джаз федерация на Антони Дончев и Христо Йоцов и ги обявява за „Young European Jazz Artists’86“. Следва изключително плодотворен период, в който Антони Дончев заедно с „Акустична версия“ жъне успехи по световните сцени и реномирани джаз фестивали: Ost-West в Нюрнберг, Jazz Jamboree във Варшава, Jazz Jatra в Бомбай, Загреб, Хановер, Прага, Рьормонд, Москва, Истанбул, Тбилиси, Солун и др.

Успоредно с дейността си с „Акустична версия“, Антони Дончев осъществява проекти с различни световноизвестни музиканти (Joe Lovano, Kurt Elling, George Garzone, Kenny Wheeler, Tom Harrell, Tomasz Stanko, Jerry Bergonzi, Conrad Herwig, Tommy Smith, Vladimir Tarasov, Petras Vysniauskas, Stephane Belmondo, Reiner Winterschladen, Eric Vloeimans, Lars Danielsson, Glen Moore, Christof Lauer, Benjamin Schmid, Georg Breinschmid, NDR Big Band и др.), гастролира като соло пианист, представя премиери на концерти за пиано, създадени специално за него и записани съвместно със Симфоничния оркестър на Българското национално радио, композира филмова и театрална музика. Издава компакт дискове за BMG, Балкантон, Sony Music, Polysound, Kuker Music и др. През последните години работи много успешно с театралния режисьор Теди Москов, чиито постановки на „Лебедова песен“ в Schauspielhaus – Дюселдорф (1995), „Макбю“ в Bremer Theater – Бремен (1996), „Дом Nо 13“, „Синьо в синьо“ и „Сирано“ в Thalia Theater – Хамбург (1997-2003) са приети със суперлативи от германската критика. Носител е на редица награди за театрална и филмова музика. Диригент на Биг Бенда на Българското радио от 2010 г. Председател на УС на Българска музикална асоциация от създаването ѝ до 2018 г.

Антони Дончев е ярък пример за съвременен музикант, който с лекота и умение се справя с разнородните форми на музициране в началото на 21 век и който без проблеми може да съчетава многообразието на джазовата стилистика, фолклора и класическата музика във всичките им аспекти.

Антони Дончев е участвал във фестивали и концерти, проведени в Австрия, Белгия, България, Великобритания, Германия, Грузия, Гърция, Дания, Израел, Индия, Италия, Ирландия, Испания, Кипър, Корея, Литва, Люксембург, Македония, Молдова, Мексико, Норвегия, Обединени Арабски Емирства, Полша, Португалия, Румъния, Русия, САЩ, Словакия, Сирия, Сърбия, Тайван, Турция, Унгария, Украйна, Финландия, Франция, Холандия, Хонг Конг, Хърватия, Чехия, Швейцария, Швеция.

Награди:

1. Голямата награда и наградата за най-добър солист – Ойлаарт, Белгия – 1985
2. Голямата награда и титлата Джаз Артист на Европа – Леверкузен, Германия –1986
3. Награда за театрална музика – Варна, 1988
4. Сребърна лира на Съюза на музикалните дейци в България – 1988
5. Награда за театрална музика – Варна, 1990
6. Награда за филмова музика на Съюза на българските филмовите дейци – 1997
7. Златно перо – 1999
8. Кристална лира на Съюза на музикалните дейци в България – 2001
9. Награда за филмова музика на Съюза на българските филмовите дейци – 2007
10. Награда „Аскеер“ за театрална музика – 2013
11. Кристална лира на СБМТД за Биг Бенда на БНР – 2013
12. Златно перо – 2016

Михаил Иванов е роден в София, България през 1981. Учи класическа китара в Националното Музикално Училище „Любомир Пипков“ в София в класа на Столина Добрева. На 17 години започва да свири на контрабас под ръководството на своя баща Иван Иванов, дългогодишен солист оркестрант в „Софийска Филхармония“.

През 2002 г. Михаил е приет в джаз отдела на Амстердамската консерватория, където учи контрабас и през 2006 г. завършва успешно. Печели много международни награди, между които и наградата за най-добър солист (Norma Prize Best Soloist) на Dutch Jazz Compellon 2008, чийто финал се провежда на North Sea Jazz Feslval в Ротердам (Нидерландия). Holland Casino Jazz Prize 2009. През 2010 г. заедно с 12 млади контрабасисти от целия свят е допуснат до полуфинала на престижния контрабасов конкурс Bass2010 в Берлин. През 2014 г. Михаил е поканен да оглави бас-департамента за Джаз и Рок на ”True School of Music” в Мумбай, Индия. Участва в многобройни проекти, от които Бодуров Трио Blazin' Quartet, Николов-Иванович Ундектет, Васил Спасов Трио Marln Lubenov Jazzta Prasta Trio, и много други Български и международни състави, с които концертира в някои от най-престижните зали, клубове и фестивали в Европа, като Bimhuis & Concertgebouw (Амстердам), Porgy & Bess (Виена), Casa del Jazz (Рим), Sunset/Sunny Side (Париж) и други.

Участва в над 30 издадени албума. Работи с Антони Дончев, Христо Йоцов, Теодосий Спасов, Мартин Любенов, Малик Медзадри (Magik Malik), Марио Форте, Итамар Борохов, Лиз Райт, Рамбо Амадеус и др. Концертира в Холандия, Белгия, Германия, Австрия, Швейцария, Норвегия, Люксембург, Франция, Италия, Испания, Португалия, Унгария, Полша, Литва, Словакия, Румъния, Сърбия, Хърватска, Македония, Гърция, Кипър, Бразилия, Мексико, Тайланд, Китай, Индия, Израел и България.

Мария Митева учи в Университета за музика и сценични изкуства във Виена, в класа на W. Tripp соло флейтист на Виенската филхармония, след това B. Gisler, R. Wolf - соло флутист на Виенския симфоничен оркестър.

Носител на стипендия от федералното министерство на науката и културата на Австрия. Магистър по изкуства - концертна специалност и  Магистър по изкуства по Инструментална педагогика. Член на програмата за млади музиканти „Live music now“ на Йехуди Менухин. Многобройни солови изпълнения, както и концерти за камерна музика, между другото в Концертхаус Виена. Соло флейтист в „Imperial concerts – Vienna“. Друг оркестров опит в камерния оркестър на Долноавстрийския симфоничен оркестър, Камерен оркестър Шьонбрун, Женски камерен оркестър - Виена, Нова опера - Виена, Strausskapelle-Vienna, Orchester de Chambre de Luxembourg.

Преподава в музикалното училища в Австрия и Vienna Music School. През септември 2009 г. се премества в Люксембург и оттогава преподава в Union Grand Ducal Adolphe Music School, до 2014 г. също в Conservatoire du Nord и Ecole Wiltz. Нейни ученици са печелили международни конкурси във Виена, България и Люксембург. Преподавател на майсторския клас Созопол-България 2018. От 2009 г. е член на жури на изпити  на всички консерватории в Люксембург. Свири през 2019 г. като солист на оркестъра на Държавна опера - Стара Загора, България, също така 2022 г. като солист на камерен оркестър Шайбс в Абатство Мелк и Райнсберг-Австрия. От май 2005 г. дуо и трио с китара - Олга Димитрова и перкусии - Мария Петрова.

От 2020 г. Дуо флейта и пиано с Евгения Радослава

От 2014 г. Съосновател и ръководител на ансамбъла с променлива геометрия ARS NOVA LUX - www.arsnovalux.lu. Основател и музикален директор на Фестивала на музиката и поезията „Бастет“ в Царево/България.

Учи джаз в класа на Pierre Coque Aman в Люксембургската консерватория 

Албуми :

„Danse et rêves“- Олга Димитрова-китара и Мария Петрова -перкусии

„Ways“- с Евгения Радославова- пиано, Оливие Дартевел -Кларинет , Борис Динев -ударни , Ром Хек -Бас Китара, Люк Хемер-Маримба

„Jazz inspired“ - с ансамбъла Арс Нова Люкс

„Golden lights“- с Евгения Радославова, Антони Дончев, Борис Динев, Борис Шмид, Йосип Драгнич, Оливие Дартевел , Люк Хемер

Участва в Албума „Понеделник сутрин“ с музика на Милчо Левиев.

www.maria-miteva.com

Стефан Горанов започва да свири на 13 годишна възраст. Участва в няколко групи, свирейки кавъри на редица метъл/рок групи в родния си град Плевен.

Първият му опит в авторската музика е с прогресив метъл групата Vortex, с която записват албумът Deeper Beyond през 2004 година в Графити студио.

Стефан завършва магистърското си образование в Холандия и САЩ. Участва в редица престижни фестивали в Холандия, България, Литва, Германия, САЩ, Испания, Латвия, Турция, Тунис и Словения като участник и лидер в различни джаз/фюжън формации.

През декември 2015 г. записва първия си албум – Birdwatch – Music of Charlie Parker като лидер в Ню Йорк с групата си Горафънк.

През 2017 г. Стефан живее и работи в Мадрид, след което записва втория си албум в BeeBop Cafe, Пловдив.

В момента е активен участник в музикалния живот в София.