site.btaИзложба на Йошитомо Нара е представена в „Албертина модерн“

От днес до началото на ноември австрийската галерия за съвременно изкуство „Албертина модерн“, която се намира в историческата сграда на сдружението на австрийските художници „Кюнстлерхаус“, е изложена експозиция от 600 творби на японския художник Йошитомо Нара.

Роденият през 1959 година в Северна Япония Нара е един от най-известните художници от своето поколение. От 1990 година неговите „сърдити момичета“, стилизирани образи с мрачен поглед, вампирски зъби или с нож в ръка предизвикват интереса на световната общественост. Фигурите, напомнящи естетиката  на комикса и на карикатурата, изобразяват силни малки личности, които се противопоставят на света на възрастните и на своето порастване, притежават честност и неподправеност, характерни само за децата, разкриващи чувствата и мнението си.

Акцентът на хронологично подредената изложба, която е първата голяма експозиция в Европа  след повече от десетгодишна пауза, показва Йошитомо като многопластов творец с над 40-годишна творческа кариера. Творбите се простират от ранните експериментални работи на хартия,  маслени платна, скулптури и една инсталация. Рисунките, направени спонтанно на бележки, пликове за писма, диплянки и картон показват прякото влияние на музиката, литературата, суб- и попкултурата и изразяват общественополитическите желания на художника: подобно на дневник те говорят за социални ценности, норми и идеали.

Осемгодишен Йошитомо Нара е завладян от кънтри и рокхитовете, които слуша по радиото сам вкъщи с любимата си котка и това слага началото на голямата му страст към музиката. Без да знае английски, той се опитва да си създаде собствени текстове и да  пресъздаде историята на хартия. Любовта към музиката продължава и до днес и е част от творчеството на художника. В по-късен период от живота му, като студент в Дюселдорф, усамотен в ателието си и пренесен в разговор със себе си в своето детство, той открива постепенно своя индивидуален изразен стил – малкото момиченце с голяма глава придобива своя образ, заема все повече пространство и измества всичко наоколо си. Момиченцето става негов основен мотив, пресъздаван с различни атрибути. В рисунките на Нара периодично се появяват определени мотиви – кълн с две листенца, водна локва, нож, пламък или къща, онази от детството, където е изпитвал самота.

Голяма част от фигурите на Нара са изолирани, експонирани и раними, но същевременно със забележително присъствие, хората често ги свързват с фигури от комиксите. Това е поради тяхната диспропорционалност, характерна за фигурите на японските анимационни филми от типа манга и аниме. От 2000 година Нара получава международно признание като представител на японското течение в изкуството „Суперфлат“, което подобно на поп-арта в Америка свързва антийерархично висшата култура със субкултурата и културата на ежедневието. Катастрофалните земетресение, ядрена катастрофа във Фукушима и цунами през 2011 година разтърсват завърналия се  в Япония художник, който живее близо до Фукушима, са причина за прекъсване на творческата му дейност. По-късно той разработва проекти с деца и открива глината като материал за свои едроформатни работи. Когато търсенето на негови творби на международния пазар достига своя връх през 2004 година, започва да прави инсталации на малки къщички, обзавежда като ателие и нарича „моето място за рисуване“. В тях Нара разкрива с предмети от ежедневието един свят, който влияе върху творчеството му, като представлява същевременно конструиран поглед в същността на твореца.

(Снимката може да бъде използвана само като илюстрация към тази новина)