Художникът Греди Асса в „Час ЛИК” на БТА: Най-голямата стихия, дълбоко скрита в мен, е живописта

Той е един от най-разпознаваемите съвременни български художници, автор с ярък живописен стил, в който цветът, емоцията и пътуването се превръщат в художествен език. Роден в Плевен през 1954 г., той завършва стенопис във Великотърновския университет и през годините изгражда впечатляваща международна кариера с десетки самостоятелни изложби в България и чужбина.

През 80-те години е сред основателите на легендарната артистична група „Градът“, която променя облика на съвременното българско изкуство. Негови творби са част от колекциите на Национална художествена галерия, Софийската градска художествена галерия, Бундестаг, както и на музеи и частни колекции в Европа и САЩ.

Освен активен творец, той е и дългогодишен преподавател в Национална художествена академия, професор и ръководител на катедра „Мода“, а наскоро бе удостоен със званията доктор хонорис кауза на НХА и „Международен почетен професор“ в Мексико.  

Гост в подкаста „Час ЛИК“ на БТА тази седмица е Греди Асса. Поводът за разговора ни е най-новата му изложба „Въздух, вода, огън и земя“, представена във Vivacom Art Hall в София, в която четирите природни стихии се превръщат в метафора за човешките състояния, паметта и вътрешния свят.

„Най-голямата стихия, дълбоко скрита в мен, е живописта. И винаги съм изкушен от възможността живописта да бъде над всичко“, казва той. 

Като преподавател най-важното, на което учи студентите си, е свободата. По думите му свободата е провокацията и нещото, което трябва да си нащрек. Да имаш тревожност да не повториш. Да има силата да преодолееш неща, които не можеш и да почнеш да ги правиш. 

„Картината е книга. Ако можеш да четеш, прочиташ я“, казва още художникът. 

В анкетата на „Час ЛИК“ го срещаме задочно с колегите му от катедра „Моден дизайн“ на Националната художествена академия - проф. Яна Костадинова, доц. Александър Гергинов, проф. д-р Мариела Гемишева, гл. Ас.д-р Николай Божилов, проф. Майа Богданова, д-р Теодора Спасова и ст. преподавател Катерина Цанева, които казват какъв човек и творец е Греди Асса в техните очи, а след това му задават въпроси. 

В „Час пикс“ Греди Асса ще се върне в 38 години назад с кадър от 9 юни 1988 г, когато се открива изложбата „Градът" в галерия „Райко Алексиев” - съвместна изява на седем български художници - Андрей Даниел, Божидар Бояджиев, Греди Асса, Недко Со- лаков, Вихрони Поинделев, Свилен Блажев  и Филип Зидаров. Тогава в картинни, снимки, колажи и най-разнообразни предмети (каросерии от автомобили) авторите насочват вниманието ни към факторите, застрашаващи чистотата на околната среда и нормалните условия на живот в столичния град. 

Друга снимка от фотоархива на БТА ще върне спомените му от 2005 г - на търг в Софийската градска галерия с благотворителна цел охлювите от фибростъкло, в който Греди Асса участва с охлюв, нарисуван от него. 

Последният кадър от тази рубрика е от 2019 г, когато заедно с Андрей Даниел, Божидар Бояджиев, Вихрони Попнеделев, Недко Солаков и Филип Зидаров представиха ретроспективна изложба в галерия „Академия“ на Националната художествена академия.  

В „Час Пик“ отговаря на три неудобни въпроса: След толкова години в изкуството и десетки изложби по света, има ли момент, в който човек започва да се страхува да не се повтори и той как се пазите от това? Като художник, минал през много различни епохи – социализма, прехода, дигиталното време, днес по-трудно ли е да бъдеш художник, или просто трудностите са различни? И случвало ли му се е да загуби вяра в самото рисуване – и как човек се връща към платното след такъв момент?

„Час ЛИК“ на БТА завършва с „Портрет в 3 думи“.

Екип подкаст:

Даниел Димитров – идея и концепция
Ваня Сухарова – автор и водещ
Силвия Пешева, Валя Ковачева – монтаж
Красимир Михайлов – оператор
Калина Попова - социални медии
Наталия Добрева - графичен дизайнер
Боряна Тончева - ръководител „Студио БТА“
Емил Граничаров - шапка

/АБ/